Обложка каталога выставки «Метафора и жест»
Домье × Before Common Era

МЕТАФОРА И ЖЕСТ

КАТАЛОГ ВЫСТАВКИ

Скульптура начинается раньше изображения, раньше портрета, раньше имени. В её основании — жест: поднятая рука, вытянутая ось, изгиб, касание. Жест не объясняет себя, но несёт в себе опыт, который старше языка. Именно поэтому скульптура всегда обращена не только к глазу, но и к памяти тела.

Выставка «Метафора и жест» объединяет работы Тагира Субханкулова, Лёвы Бейбутяна и Павла Тихомирова. Художники исследуют древнейшую способность скульптуры быть знаком, означать до сюжета. Поворот головы, наклон плеча, обобщённый объём, сильная линия — всё это не пластические приёмы, а способы говорить о человеческом без прямого рассказа. Жест в этих произведениях уже не принадлежит действию; он становится метафорой состояния.

03
произведения музейного уровнятагир субханкулов

Т А Г И РС У Б Х А Н К У Л О В

Тагир Субханкулов (р. 1954) — выпускник художественно-графического факультета МГПИ имени В. И. Ленина. С 1984 года — член Союза художников; участник многочисленных российских и международных выставок и скульптурных симпозиумов. Его монументальные произведения установлены в Москве, Казани, Уфе, Петрозаводске и других городах, а станковые работы входят в собрания государственных музеев, в том числе Государственной Третьяковской галереи, РОСИЗО, Башкирского художественного музея.

В основе пластического языка Тагира — соединение монументального чувства формы с камерностью и почти интимностью образа. Человеческое тело он трактует не анатомически, а через соотношение крупных объёмов и ритма. Работая с бронзой, деревом, камнем и керамикой, Тагир сохраняет в каждой вещи ощущение материала и масштаба.

BEFORE COMMON ERA05
Тагир Субханкулов в мастерской
произведения музейного уровнятагир субханкулов

Покой, 2002

Мрамор · 75/75/33 см · 2 150 000 ₽

BEFORE COMMON ERA07
произведения музейного уровнятагир субханкулов
(1)

Пастух и Русалка, 1995

Мрамор, дерево · 47/13/19 см · 900 000 ₽

(2)

Золотой Век, 2007

Бронза · 53/30/30 см · 1 500 000 ₽

(1) ПАСТУХ И РУСАЛКА, 1995. Мрамор, дерево, 47/13/19 см. 900 000 ₽

(2) ЗОЛОТОЙ ВЕК, 2007. Бронза, 53/30/30 см. 1 500 000 ₽

BEFORE COMMON ERA09
произведения музейного уровнятагир субханкулов
(1)

Соединение, 1997

Дерево · 90/32/23 см · 1 000 000 ₽

(2)

Любовь, 1995

Дерево · 140/25/15 см · 1 500 000 ₽

(1) СОЕДИНЕНИЕ, 1997. Дерево, 90/32/23. 1 000 000 ₽

(2) ЛЮБОВЬ, 1995. Дерево, 140/25/15 см. 1 500 000 ₽

BEFORE COMMON ERA10
произведения музейного уровнятагир субханкулов
(1)

Триптих, 1998

Бронза, дуб, мрамор · 40/30/10 см/ед. · 2 000 000 ₽

(2)

Белая Бесконечность, 1991

Дерево · 71/71/52 см · 1 400 000 ₽

(1) ТРИПТИХ, 1998. Бронза, дуб, мрамор, 40/30/10 см/ед. 2 000 000 ₽

(2) БЕЛАЯ БЕСКОНЕЧНОСТЬ, 1991. Дерево, 71/71/52 см. 1 400 000 ₽

BEFORE COMMON ERA11
произведения музейного уровнялёва бейбутян

Л Ё В АБ Е Й Б У Т Я Н

Лёва Бейбутян (р. 1954) — выдающийся армянско-российский скульптор, выпускник Училища имени Мухиной (ныне Академия имени А. Л. Штиглица), в котором он сегодня преподаёт монументально-декоративную скульптуру. Член Союза художников СССР/России, участник российских и международных выставок, автор ряда городских памятников и публичных композиций в России и за её пределами.

Пластический язык Лёвы основан на глубокой внутренней гармонии формы и уважении к материалу. Художник находит тонкое равновесие между современной чувственностью образа и классической устойчивостью силуэта. Фигура таит в себе эмоциональное переживание. Бронза, камень, дерево — независимо от техники — наполнены мягким лиризмом.

BEFORE COMMON ERA13
Лёва Бейбутян в мастерской
произведения музейного уровнялёва бейбутян

Русалка, 1995

Мрамор · 90/30/30 см · 1 800 000 ₽

«Природа камня сама будит спящий в подсознании образ», — в массе, форме, плотности, направлении пластов породы необработанной глыбы Лёва увидел фигуру русалки. Такой подход опирается на глубокую традицию в скульптуре: автор не подчиняет природный материал заранее придуманной форме, а ведёт с ним диалог, позволяя его структуре направлять пластическое решение. Именно в этом стремлении не скрыть природу материала, а сделать её частью художественного образа, проявляется «уважение к материалу», о котором часто говорит скульптор.

BEFORE COMMON ERA15
павел тихомиров

П А В Е ЛТ И Х О М И Р О В

Павел Тихомиров (р. 1980) окончил факультет изобразительного искусства РГПУ имени А. И. Герцена, член Союза художников России.

По своей творческой природе Павел — монументальный художник. Даже в станковых работах он мыслит массой, структурой, объёмом. В его пластике ощутима тектоническая логика: скульптор отсекает всё лишнее, оставляя только несущую суть формы — обобщённые, чистые плоскости. Малыми средствами художнику удаётся привести тяжёлый камень в движение, сильными, размашистыми линиями передать стремление и порыв.

BEFORE COMMON ERA17
Павел Тихомиров в мастерской
курируемая коллекцияпавел тихомиров

Динамика, 2013

Мрамор · 70/20/27 см · 600 000 ₽

В «Динамике» Павел Тихомиров работает пластическим эквивалентом идеи движения. Тяжёлый каменный массив получает направленность за счёт скошенного силуэта, напряжённой вертикальной прорези и контраста между широкими и узкими плоскостями: монолитность камня вступает в противоречие с ощущением импульса, роста и устремлённости.

BEFORE COMMON ERA19